"Maria Perigosa" agora é Vicência

Um dos mais célebres escritores garanhuenses, Luís Jardim completaria este ano 110 anos. O autor, que venceu vários prêmios literários, tem agora um de seus contos adaptados para os palcos. Parte do livro “Maria Perigosa” é, agora, renomeada e chega, nesta segunda-feira (06/06), ao Centro Cultural Alfredo Leite Cavalcante, às 20h, com o nome de “Vicência”.

No espetáculo, Vicência, uma jovem sertaneja, apaixona-se por um aboiador e, por isso, tem que se confrontar com as tradições conservadoras da sociedade em que está inserida. Sua família e todos ao redor se posicionam contra o relacionamento dos jovens. A peça é ambientada nos anos 1930, e sua protagonista torna-se um mito feminista da Região por ter ido de encontro aos preconceitos ao lutar por seu direito de decidir o próprio destino.
A peça chega aos palcos com várias opções estéticas interessantes, como cenários que se multiplicam em vários ambientes, permitindo ao espectador assistir ao espetáculo de vários ângulos diferentes, sem que, para isso, tenha que se locomover. “Vicência” é um projeto do grupo Guará Cia. Teatral.

A Cia Guará e Sua Vicência

A cena teatral de Garanhuns ganhou novos ares desde que o primeiro curso de iniciação teatral Vem Ver Teatro, idealizado e coordenado por Julierme Galindo com apoio integral da Prefeitura da cidade através da Secretaria de Cultura, apresentou seus resultados. Após dezenas de esquetes que agitaram o Centro Cultural em novembro do ano passado surge o grupo teatral Guará Cia. Teatral, nome provisório para o grupo que entra em temporada com o espetáculo “Vicência”, estreado no último dia 30 de abril.
“Vicência” conta a história de uma mulher sertaneja jovem, “doce e bela”, que se apaixona por um aboio e enfrenta a dureza do pai e as convenções e tradições familiares para viver esse amor. Num tempo em que a mulher não tinha voz, “Vicência” torna-se um mito por lutar pelo que mais deseja passando por cima do machismo e da brutalidade que imperavam na época. A década de 30, marcada pelos genocídios, regimes totalitários, coronelismo, a Guerra de Canudos e o cangaço.
No ano em que se comemoram os 110 anos de Luís Jardim, escritor garanhuense ganhador de diversos prêmios de Literatura, Julierme Galindo premia seu público, mais uma vez, com uma livre adaptação de um dos contos do livro “Maria Perigosa”. A história de “Paisagem Perdida”, título original de “Vicência”, encanta pela beleza e inovação cênica: o cenário se multiplica nos mais diversos ambientes, nas paredes da casa do seu Manoel Quirino, na fazenda, na igreja, na bodega e nas montanhas da paisagem perdida. O espectador tem a chance de ver o espetáculo de diversos ângulos sem sair do lugar.



MARIA PERIGOSA

Texto: Luís Jardim com livre adaptação de Julierme Galindo
Direção: Julierme Galindo
Elenco: Adevair Jackson / Adriano Izidoro / Álefe Albuquerque / Ana Veras / Anderson Jaime / Anderson Vieira / Diogo Honorato / Edijane Calado / Eliakim Urbano / Juliana Bernardo / Raquel Silva / Samara Cavalcanti / Tamires de Goes / Valéria Santos / Willian Joel Participação Especial: Duvennie Pessôa como Vicência e Karine Melo como D.Quitéria

Músicas: Carlos Janduy / Irapoã Ribeiro / Julierme Galindo / Márcio Viana Músicos: Everton Kelly – cajon e pandeiro / Geison Silvério – violão / Irapoã Ribeiro – triângulo e voz / Valéria Santos – voz /Yale Feitosa – flauta transversal
Maquiagem / Preparação Vocal / Fotos: Álvaro Lucard
Cenário / Figurino /Plano de luz / Design Gráfico: Julierme Galindo
Adereços: Diogo Honorato
Assistente de Produção: Duvennie Pessôa
Realização: Guará Cia. Teatral

Apoio: Prefeitura de Garanhuns – Secretaria de Cultura

Contato: (87) 9943.8238 / (87) 9109.0327
duvepessoa@yahoo.com.br / juliermegalindo@hotmail.com

ANIVERSÁRIO DO ESPETÁCULO O AMOR DE CLOTILDE POR UM CERTO LEANDRO DANTAS

Contemplado com o Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz (2009), o espetáculo “O amor de Clotilde por um certo Leandro Dantas”, celebrará 1 ano de trajetória, no próximo dia 18 de junho, no Teatro de Santa Isabel, às 20h.
Produzido pela Trupe Ensaia Aqui e Acolá, o espetáculo já foi assistido por quase 10 mil espectadores, em apresentações pela capital e interior. Premiado pelo Janeiro de grandes espetáculos 2011 como MELHOR ESPETÁCULO, categoria adulto, MELHOR ESPETÁCULO PELO JÚRI POPULAR e MELHOR MAQUIAGEM (além de indicado em outras 4 categorias), o espetáculo representará o Teatro Pernambucano, no Festival Cena contemporânea de Brasília e no Porto Alegre em Cena, em setembro.
Motivos não faltam para celebrar “O amor...” e nada melhor do que a oportunidade de realizar no palco do Teatro de Santa Isabel, local do primeiro encontro entre Clotilde e Leandro Dantas, como registra a dramaturgia criada pela Trupe Ensaia Aqui e Acolá, a partir da obra “A emparedada da Rua Nova”, de Carneiro Vilela.

ESPERAMOS TODOS VOCÊS PARA COMEMORAR COM A GENTE!

Serviço:

Teatro de Santa Isabel
Dia 18 de junho, às 20h.
Ingressos no local. (venda antecipada a partir do dia 13.)
R$ 20 (inteira) e 10 (meia)

Lua Cambará no Teatro Luiz Mendonça, antes de turnê pelo Sudeste

Foto Fernando Azevedo

Lua Cambará fará duas únicas sessões no Teatro Luiz Mendonça, no Parque Dona Lindu, nas duas próximas terças-feiras, antes de turnê pelo Sudeste, em julho. Com 49 pessoas na equipe de viagem, é a primeira vez que o Aria Social sai do Nordeste, com apresentações agendadas no Rio de Janeiro, São Paulo e Minas Gerais

Nas duas próximas terças-feiras, dias 07 e 14 de junho, com sessões às 20h, no Teatro Luiz Mendonça, no Parque Dona Lindu (Av. Boa Viagem, s/n. Tel. 3355 9823), o elogiado espetáculo “Lua Cambará”, musical dramático do Aria Social, estará despedindo-se do Recife, antes de partir pela primeira vez para uma ousada turnê pelo Sudeste do país, em julho. Os ingressos custam R$ 20 e R$ 10 (estudantes, professores com carteira e maiores de 60 anos). Esta é a segunda e terceira vez que a montagem ocupa aquele palco, até então com única sessão em abril último.

O musical dramático “Lua Cambará” reúne a grandiosa equipe do Aria Social, que, para as viagens, será composta de 45 bailarinos, 06 músicos, 02 coreógrafas/diretoras, 02 técnicos (luz e som), 01 camareira e 03 pessoas na equipe de produção, ou seja, uma ousada proposta para ir ao Rio de Janeiro, no dia 06 de julho, para o Teatro Carlos Gomes; São Paulo, nos dias 09 e 10 de julho, para o Teatro Paulo Autran/SESC Pinheiros; São João Del Rey (MG), no dia 12 de julho, para o Teatro Municipal de São João Del Rey; e Ouro Preto (MG), no dia 14 de julho, para o Teatro de Ouro Preto, no Centro de Convenções da UFOP. Com coreografia e direção de Ana Emília Freire e Carla Machado, direção musical e regência de Rosemary Oliveira, coordenação geral de Cecília Brennand, cenário e figurinos de Beth Gaudêncio e iluminação de Saulo Uchôa, “Lua Cambará” estreou em agosto de 2010, no Teatro de Santa Isabel, desde então vem recebendo elogios constantes.

Concebida a partir da obra de Ronaldo Correia de Brito e Assis Lima, com música de Antônio Madureira, a montagem traz coreografias em dança contemporânea sobre uma mulher apaixonada que, envolvida em assassinatos, é condenada pela Morte a vagar eternamente. No elenco das apresentações locais, seis instrumentistas, além de 52 jovens que dançam e cantam ao vivo e participação especial da bailarina Cecília Brennand. Toda a renda das apresentações é revertida em prol da construção de um ateliê de corte e costura para parentes das crianças e jovens atendidos pelo Aria Social. É um espetáculo para se sentir, tamanha a quantidade de belas imagens em seqüência, tudo com música ao vivo.

“Lua Cambará” já cumpriu sessões disputadas nos teatros de Santa Isabel, Barreto Júnior e Luiz Mendonça, no Recife, e integrou a programação do II Festival de Artes Cênicas de Garanhuns, sendo aplaudida ainda no município do Paulista e na cidade de Natal, no Rio Grande do Norte. Em janeiro último, a montagem recebeu um prêmio especial no Janeiro de Grandes Espetáculos edição 2011, pelo cuidado em produção, concepção e execução artística. Até então, a experiência com turnês do Aria Social foi apenas pelo Nordeste (Maceió, Aracaju, Natal, João Pessoa e várias cidades do interior de Pernambuco), tanto com “Lua Cambará”, quanto com o espetáculo anterior, “Três Compassos”.

CONTATOS: Ronaldo Correia de Brito – um dos autores 9971 9243 / Cecília Brennand – bailarina e produtora 7811 9242 / 3341 1014 / Ana Emília Freire – 9806 4001 ou Carla Machado – 9973 7762 – diretoras de cena e coreógrafas / Rosemary Oliveira – diretora musical 8861 2919.

Vale a pena divulgar esta iniciativa tão importante!
Leidson Ferraz 3222 0025 / 9292 1316.

9° Festival Estudantil de Teatro e Dança

abre inscrições para todo o estado de Pernambuco

''Ganga, meu Ganga - O rei'' vencedor da edição anterior

De 01 a 10 de junho estarão abertas, para todo o estado de Pernambuco, as inscrições para o 9° Festival Estudantil de Teatro e Dança, que será promovido em agosto, no Recife, no Teatro Apolo, pelo produtor Pedro Portugal, com grupos ligados a escolas públicas e privadas, universidades, ONGs e cursos de teatro e dança.

O objetivo é reunir estudantes em espetáculos teatrais adultos ou infanto-juvenis, incluindo montagens com bonecos, e coreografias nos mais diversos estilos. O tempo para cada trabalho deve ser de até 1h, no máximo, e 40 minutos, no mínimo, em teatro; e de três até quinze minutos em dança. Todos concorrendo a troféus.

As inscrições poderão ser feitas ao preço de R$ 50 (cinqüenta reais) para instituições privadas e R$ 10 (dez reais) para instituições públicas, no Centro Apolo-Hermilo (Bairro do Recife). Os grupos não selecionados terão seu dinheiro devolvido.

Necessidades dos projetos devem ser solicitados pelo e-mail festivalestudantil@gmail.com Contatos: Pedro Portugal (81) 9146 2402.

Divulgação Leidson Ferraz 9292 1316.

Palco Giratório Brasil-Recife 2011

O projeto acontece pelo 5° ano consecutivo, entre os dias 6 e 28 de maio, agregando em sua grade 41 espetáculos de teatro e dança, de 38 companhias vindas de vários estados brasileiros, e uma única internacional, vinda de Cuba. Neste ano, o evento ainda traz duas vertentes paralelas, sendo elas a Cena Bacante e a Cena Gastrô. Os ingressos tem valor único de R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia).

As apresentações dos espetáculos estão sendo realizadas em seis teatros do Recife: Marco Camarotti, Capiba, Barreto Júnior, Hermilo Borba Filho, Apolo e Luiz Mendonça. O público ainda poderá assistir algumas produções em espaços abertos, como nos mercados públicos de Casa Amarela, São José e Prazeres, e na Praça do Campo Santo, no bairro de Santo Amaro

Entre as 38 companhias, 16 delas foram selecionadas para o circuito nacional do Palco Giratório, dentre elas, duas pernambucanas: o Mão Molenga Teatro de Bonecos, com os espetáculos "O Fio Mágico" e "Era uma Vez", e o coletivo Lugar Comum, com o espetáculo de dança "Leve". Esse último não se apresentará durante o festival no Estado, por desencontros com a agenda nacional. Já a primeira companhia se apresenta no dia 22 de maio, com "O Fio Mágico", no teatro Marco Camarotti, às 16h30.

[Confira a programação completa]

CENA BACANTE - A ideia do espaço é oportunizar confraternizações entre grupos convidados e os artistas locais, com performances temáticas e programações em todas as sextas-feiras, a partir das 23h, no Espaço Muda, com entrada franca.

CENA GASTRÔ - Outra ação paralela do evento neste ano é a Cena Gastrô, com a contribuição do chefe de culinária César Santos. Um cardápio foi criado pelo chefe, inspirado em nomes de algumas peças incluídas na programação do festival, "eu fui juntando os nomes dos espetáculos com costumes cotidianos e lembranças da minha infância. Assim fui criando os pratos". A proposta é unir a gastronomia às artes cênicas, "o público apreciador de boas degustações irá conhecer o cardápio e se interessar pelas peças, assim como o público que gosta de teatro se interessar pela gastronomia. É uma troca", disse César Santos.

MAGILUTH EM NOVA MONTAGEM... O CANTO DE GREGÓRIO

O CANTO DE GREGÓRIO

"A bondade existe?
Qual o princípio para que ela exista?
Sócrates, Jesus e Buda podem ajudar?"

O Grupo Magiluth
Apresenta

“O Canto de Gregório”

de 8 de abril a 1 de maio
no Teatro Hermilo Borba Filho
sexta e sábado às 20hs e domingo as 19h
ingressos: R$ 16,00 inteira e R$ 8,00 meia entrada (capacidade máxima 50 lugares)
Realização: Grupo Magiluth

Contatos do Grupo Magiluth:
www.grupomagiluth.com.br
www.grupomagiluth.blogspot.com
magiluth@gmail.com

Dois Espetáculos Imperdíveis

Dança/ Música: LUA CAMBARÁ – do Aria Social

Foto Fernando Azevedo

Em abril, este elogiado musical dramático fará temporada no Teatro Barreto Júnior (Rua Estudante Jeremias Bastos, s/n, Pina. Tel. 3355 6398), sempre às 20h, nas sextas-feiras (dias 01, 08, 15 e 29). Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (estudantes, professores com carteira e maiores de 60 anos). Concebida a partir da obra de Ronaldo Correia de Brito e Assis Lima, com música de Antonio Madureira, a montagem traz coreografias em dança contemporânea sobre uma mulher apaixonada que, envolvida em assassinatos, é condenada pela Morte a vagar eternamente. No elenco, 52 jovens bailarinos/cantores, além de seis músicos e participação da bailarina Cecília Brennand.

Teatro: AUTO DA COMPADECIDA – De Ariano Suassuna

Foto Prscilla Buhr

Com o elenco da Dramart Produções comemorando 19 anos de sucesso! Única apresentação NESTE DOMINGO, 03 DE ABRIL, às 19h, no Teatro Luiz Mendonça, no Parque Dona Lindu (Boa Viagem). ENTRADA FRANCA - distribuição de ingressos na bilheteria 2h antes da apresentação. Com referências ao universo circense, a divertida peça mostra as peripécias do espertalhão João Grilo e seu inseparável amigo Chicó, enganando muitos e brincando até com Deus e o Diabo. Vale mesmo conferir!

Abração,

Leidson Ferraz 3222 0025 / 9292 1316.

Bloco do Miolo Mole convida crianças de todas as idades para prévia carnavalesca

A criançada que adora festejar o carnaval, vai ter uma farra e tanto para aproveitar com os amiguinhos e familiares! É que o elenco dos Doutores da Alegria Recife, aquele formado por atores-palhaços que percorre hospitais do Recife visitando crianças internadas, pais e profissionais da saúde, programou a primeira prévia matinê do Bloco do Miolo Mole – O Bloco Mais Bobo do Mundo, cujo lema é “Cabeça dura tem cura!”, a ser realizada no próximo dia 27 de fevereiro, a partir das 17h, no Catamaran Bar e Restaurante (Avenida Sul, s/n, Bairro de Santo Antônio, Recife. Tel. 3424 2845), com vários artistas convidados, entre eles, Gerlane Lops, Maestro Spok, Ed Carlos, Gustavo Travassos e Nena Queiroga, todos ao som da Orquestra de Frevo Perfil, além do elenco dos Doutores da Alegria Recife. O evento também vai promover o Concurso Balizinha e Mominho 2011, para selecionar duas crianças presentes como destaque. É a oportunidade do menino ou menina se tornar um “besteirologista folião”, junto a vários outros palhaços, circenses, atores e gente mais do que animada.

O kit para a festa é formado de ingresso + camiseta no valor de R$ 15 (quinze reais), já à venda. Maiores informações e compra na sede dos Doutores da Alegria Recife (Avenida Domingos Ferreira, 2215, sala 102, Boa Viagem) ou pelos telefones 3466 2373 / 0866.

Vai ser pura diversão!


Fotos de Luciana Serra

Divulgação!
Leidson Ferraz 3222 0025 / 9292 1316.

Indicados do Janeiro de Grandes Espetáculos

Por Ivana Moura

Senhora dos Afogados

Rito de Mães, Rosas e Sangue

O Amor de Clotilde por um Certo Leandro Dantas

Cordel do Amor Sem Fim

A cerimônia de premiação do 17º Janeiro de Grandes Espetáculos será na sexta-feira, dia 4, no Teatro Armazém 14. E tem um sabor especial. A festa marca também a despedida do teatro alternativo, que durante 10 anos foi administrado pela produtora e atriz Paula de Renor. Mas o clima é de festa e não de melancolia. E para garantir uma noitada inesquecível, o programa vai contar com performance da Orquestra Contemporânea de Olinda e discotecagem de Roger de Renor, Tiago de Renor e DJ Dolores.
E depois de quase um mês de uma verdadeira maratona de apresentações teatrais, musicais e de dança, o Janeiro de Grandes Espetáculos anunciou os indicados aos prêmios:

TEATRO ADULTO

Melhor Espetáculo –
– Senhora dos Afogados
– Um Rito de Mães, Rosas e Sangue
– O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas
– Cordel do Amor Sem Fim

Melhor Diretor
– Érico José (por Senhora dos Afogados)
– Samuel Santos (por Cordel do Amor Sem Fim)
– Jorge de Paula (Por O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas)

Melhor Ator
– Henrique Celibi (por Madléia…)
– Domingos Soares (por O Santo e a Porca)
– Thomás Aquino (por Cordel do Amor Sem Fim)
– Jorge de Paula ( por O Amor de Clotilde por Um Certo Leandro Dantas)
– José Ramos (por Os Fuzis da Senhora Carrar)

Melhor Atriz
– Maria Alves (por Solteira, Casada, Viúva e Divorciada)
– Francine Monteiro (por O Santo e a Porca)
– Naná Sodré (por Cordel do Amor Sem Fim)
– Sandra Possani (por O Acidente)
– Stella Maris Saldanha (por Os Fuzis da Senhora Carrar)

Melhor Ator Coadjuvante
– Paulo Henrique Reis (Por O Santo e a Porca)
– Gilberto Brito (por A Visita da Velha Senhora)
– Flávio Renovatto (por A Peleja da Mãe Nas Terras do Senhor do Açúcar)
– Ronaldo Brian (por Quadrilha- Um Romance Sertanejo)

Melhor Atriz Coadjuvante
– Leda Oliveira (por Um Rito de Mães, Rosas e Sangue)
– Andrezza Alves (por Um Rito de Mães, Rosas e Sangue )
– Agrinez Melo (por Cordel do Amor Sem Fim)

Atriz Revelação:
- Houve apenas uma premiação

Melhor Sonoplastia/Trilha Sonora
– Rafael Barros (por Improvável)
– Diogo Lopes (Cordel do Amor Sem Fim)
– Pedro Vagner (por Um Torto)
– Trupe Ensaia Aqui e Acolá (por O Amor de Clotilde por Um Certo Leandro Dantas)

Melhor Iluminação
– Luciana Raposo (por Senhora dos Afogados)
– Luciana Raposo (por Um Rito de Mães, Rosas e Sangue )
– O Poste Soluções Luminosas (por Cordel do Amor Sem Fim)
– Luciana Raposo (por O Acidente)
– Elias Mouret (por Quase Sólidos)

Melhor Cenário
– Sebastião Simião Filho (por Odemar)
– George Cabral (por Senhora dos Afogados)
– Samuel Santos ( por Cordel do amor Sem Fim)
– Marcondes Lima (por Lágrimas de Um Guarda-Chuva)

Melhor Figurino
– Henrique Celibi ( por Madléia… )
– Luciano Pontes (por Um Rito de Mães, Rosas e Sangue)
– Agrinez Melo (por Cordel do Amor Sem Fim)
– Marcondes Lima (por O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas)
– Claudiney Mendes (por Quadrilha- Um Romance Sertanejo)

Melhor Maquiagem
– Thaianne Cavalcanti (por Improvável)
– Trupe Ensaia Aqui e Acolá (por O Amor de Clotilde Por Um Certo Leandro Dantas )
– Claudiney Mendes (por Quadrilha- Um Romance Sertanejo)

TEATRO INFANTIL

Melhor Espetáculo
– Reprilhadas e Entralhofas- Um Concerto Para Acabar Com a Tristeza
– O Fio Mágico
– No Meio da Noite Escura Tem Um Pé de Maravilha

Melhor Diretor
– Alexsandro Silva (por Repriladas e Entralhofas)
– Marcondes Lima (por Fio Mágico)
– Jorge de Paula/ Andrezza Alves/ Caio Fábio (por No Meio da Noite Escura Tem Um Pé de Maravilha)

Melhor Ator
– Arnaldo Rodrigues (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Marcondes Lima) (por Fio Mágico)
– Fábio Caio (por Fio Mágico)
– Jorge de Paula (por No Meio da Noite Escura Tem Um Pé de Maravilha)

Melhor Atriz
– Paula de Tássia (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Andrezza Alves (por No Meio da Noite Escura Tem Um Pé de Maravilha)

Melhor Ator Coadjuvante
– Diogo Barbosa (por A Revolta dos Brinquedos)
– Alisson Castro (por A Revolta dos Brinquedos)
– Alexsandro Silva ( por Reprilhadas e Entralhofas)

Melhor Atriz Coadjuvante
– Roberta Marcina (por A Revolta dos Brinquedos)
– Michele Sant’Ana (por A Revolta dos Brinquedos)
– Fátima Caio (por Fio Mágico)

Ator Revelação
– Não houve indicação

Atriz Revelação
– Não houve indicação

Trilha Sonora
– Henrique Macedo (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Henrique Macedo (por Fio Mágico)
– Hugo Leonardo e Fernando Torres (por Minha Cidade)

Melhor Sonoplastia
– Flávio Santana (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Ana Elizabeth Japiá (por Minha Cidade)
– Henrique Macedo (por No Meio da Noite Escura Tem Um Pé de Maravilha)

Melhor Iluminação
– O Poste: Soluções Luminosas(por Minha Cidade)
– Jorge de Paula/ Andrezza Alves/ Caio Fábio (por No Meio da Noite…)
– Sávio Uchoa- (por Fio Mágico)

Melhor Cenário
– Marcondes Lima (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Ana Elizabeth Japiá (por Minha Cidade)
– Marcondes Lima (por Fio Mágico)
– Jorge Cabral, Jorge de Paula, Fábio Caio e Andrezza Alves ( por No Meio da Noite…)

Melhor Figurino
– Marcondes Lima (por Reprilhadas e Entralhofas)
– Marcondes Lima (por Fio Mágico)
– Marcondes Lima ( por No Meio da Noite...)

Melhor Maquiagem
– Não houve indicação

DANÇA

Melhor Espetáculo
Travessia (Grupo Grial de Dança)
Guarda Sonhos (Grupo Peleja)
Em Caixa (Trupp Cia. de Dança)

Melhor Bailarina:
Fláira Ferro (O Frevo. É Teu?)
Tainá Barreto (Guarda Sonhos)
Isabel Ferreira (Palavra Úmida)
Iara Sales (Travessia)
Roberta Cunha (Em Caixa)

Melhor Trilha Sonora:
Publius Lentulus e Claudio Rabeca (Travessia)
Helder Vasconcelos e Johann Brehmer (Guarda Sonhos)

Melhor Iluminação:
Luciana Raposo (Travessia)
Saulo Uchôa (Silêncio)

Melhor Cenografia:
Dantas Suassuna (Travessia)
Cláudio Lacerda e Rodrigo Braga (Real/Duplo)
Ivaldo Mendonça e Trupp Cia. de Dança (Em Caixa)

Melhor Figurino:
Andrea Monteiro (Travessia)
Maria Agrelli e Tainá Barreto (Guarda Sonhos)

BOA SORTE A TODOS!!!!

CURSO DE INICIAÇÃO EM CLOWN

Rito de Passagem e Introdução

Rito de passagem e introdução a máscara do palhaço.


A O f i c i n a:
A presente oficina é uma vivência de 40 horas com o objetivo de iniciar atores e profissionais de diversas áreas na arte do clown. Trabalhando por meio de jogos expressivos, onde seu instrutor (monsieur) busca aflorar o que há de mais verdadeiro e espontâneo em seus participantes chegando assim à descoberta do seu ‘eu ridículo’. O objetivo é introduzir o clown no uso da máscara (nariz) e instrumentalizar a descoberta de sua comicidade física, de seu figurino (pele), de sua maquiagem e por fim de seu nome. Esta oficina configura-se como um rito de passagem na iniciação de novos palhaços.

C l o w n?
A palavra clown vem de clod, que se liga ao inglês "camponês" e ao seu meio rústico, à terra. A tradução de clown para o português é palhaço. Por outro lado, palhaço vem do italiano paglia (palha), material usado no revestimento de colchões, porque a primitiva roupa deste cômico era feita desse material. Palhaço e clown são termos distintos para se mencionar a mesma coisa. Porém existem diferenças quanto às linhas de trabalho.
O clown é a exposição do ridículo e das fraquezas de cada um. Logo, ele é um tipo pessoal e único. O clown não representa, ele é - o que faz lembrar os bobos e os bufões da Idade Média. Não se trata de um personagem, ou seja, uma entidade externa a nós, mas da ampliação e dilatação dos aspectos ingênuos, puros e humanos (como nos clods), portanto "estúpidos", de nosso próprio ser. François Fratellini, membro de tradicional família de clowns europeus, dizia: "No teatro os comediantes fazem de conta. Nós, os clowns, fazemos as coisas de verdade."
O trabalho de criação de um clown é extremamente intenso, pois confronta o artista consigo mesmo, colocando à mostra os recantos escondidos de sua pessoa; vem daí seu caráter profundamente humano.

M i n i s t r a n t e:
Rafael Barreiros (também conhecido por Gentileza) é o idealizador e integrante da Cia. De Improvizzo Quarto dos Sátiros - PE, nascida a partir do Núcleo de estudos em Clown que coordenou por quatro anos na D´Improvizzo Gang, grupo de teatro de improvisação iniciado pelo professor da UFPE Paulo Michelotto. Também é responsável pela coordenação cênica do projeto de doutores palhaços, - Palhaçoterapia - UPE (Universidade de Pernambuco), e há nove anos dedica-se ao estudo do clown. Em sua formação constam vivências com Luciano Bertoluzzi – SP, Cristiane Paoli Quito – SP, Jesser de Souza e Cristina Colla, Grupo LUME – Campinas (SP), Palhaço Tomate – Argentina, Joice Aglae – UFBA (BA), Roberto Colores – Uruguai, Avner – EUA, Paulo Michelotto – UFPE (PE), Tuga – Chile. Barreiros é arte-educador, licenciado no curso de Educação Artística com Habilitação em Artes Cênicas da Universidade Federal de Pernambuco, coordenou as atividades artísticas da Caravana Arco íris Por La Paz – México e faz parte da equipe do Circo da Trindade - PE .

D u r a ç ã o:
40 Horas Aula

N° d e p a r t i c i p a n t e s:

20 à 25 vagas limitadas

Plano de Investimento :

Plano de inscrição individual: R$ 150,00podendo dividir em 2x.

C o n t a t o s:

Cênicas Cia de Repertório
http://www.cenicascia.blogspot.com/
cenicascia@gmail.com

Fone: (81) 9609-3838 - 8664-3898


R e a l i z a ç ã o: Cênicas Cia de Repertório